Gordi: moldeando la vida como plastilina
La música de Gordi nace en el cruce entre la fragilidad humana y la fuerza de la transformación. Sophie Payten, conocida artísticamente como Gordi, no solo es una compositora de pop electrónico cerebral y emotivo, sino también una médica que ha aprendido a convivir con la muerte. Durante sus años de formación en medicina, certificar fallecimientos le llevó a reflexionar sobre la belleza de la vida. “Estar rodeada de muerte me hizo pensar en lo hermosa que es la vida”, confiesa.
En esos momentos de silencio absoluto, observando la piel inmóvil de un cuerpo sin vida, Payten pensaba en la plastilina: esa materia blanda que se moldea hasta que se endurece. Así ve la existencia: una forma maleable que se transforma por fuerzas externas, que nos estiran, nos retuercen y nos ponen a prueba.
Su nuevo álbum, Like Plasticine, es un homenaje a esos procesos de cambio, a veces dolorosos, a veces sublimes.
Un viaje emocional y creativo
La creación del disco fue una excavación emocional profunda. Payten se aisló en dos residencias artísticas en Sídney —una en Phoenix Central Park y otra en una iglesia— para enfrentarse a todo lo que había evitado durante años. “Me sentía como un nervio expuesto”, recuerda. En ese espacio, rodeada de instrumentos, se obligó a escribir sin escapatoria.
El resultado es un álbum que combina la introspección con momentos de alegría inesperada. Peripheral Lover, por ejemplo, fue escrita en Nashville con la idea de cederla a otro artista, por su tono festivo y luminoso. Pero con el tiempo, Payten la hizo suya. La canción explora las primeras etapas de una relación queer, cuando aún no se está listo para compartirla con el mundo.
Su anterior disco, Our Two Skins, abordaba el proceso de salir del armario en sus veintitantos. Fue un momento de duelo y renacimiento, donde tuvo que replantearse todo: ¿Quiero tener hijos? ¿Casarme? ¿Dónde vivir? ¿Qué deseo realmente? Para Payten, ese tipo de crisis puede ser un regalo, porque obliga a reconstruirse desde las raíces.
Volviendo a “Like Plasticine”, en Your Consolation Prize, Gordi reflexiona sobre las limitaciones que aún enfrentan los jóvenes queer, incluso en contextos de aceptación. Es una canción sobre amar a alguien que no puede corresponder plenamente. La canción, con ecos de The Postal Service, muestra a una artista en plena madurez creativa.
Música desde el dolor y la empatía
Durante la pandemia, Payten trabajó como médica en hospitales rurales. Dos canciones del álbum nacen de su experiencia con un paciente que, tras una aparente recuperación, recibió un diagnóstico terminal. Ella tuvo que darle la noticia sin que su familia pudiera estar presente. “Fue como absorber toda la pena del mundo”, dice.
Ese momento se plasma en PVC Divide, donde colabora la reconocida Anaïs Mitchell. La canción reproduce la conversación con su paciente, con una delicadeza que conmueve: “¿Es grave? Sí, es grave. ¿Cuánto tiempo? Me equivoqué. ¿Cuánto tiempo? Estaba escrito para mí”.
En Automatic, Payten aborda el conflicto entre su rol como médica —donde debe reprimir sus emociones— y su faceta como artista, que exige lo contrario: abrirse por completo.
Fantasías queer y utopías emocionales de Gordi
Alien Cowboy es una pieza dramática y catártica que imagina una utopía queer, un lugar donde se pueda ser plenamente aceptado. Con letras irónicas y una energía flotante, la canción es un viaje hacia lo desconocido, hacia el deseo de pertenecer.
En Cutting Room Floor, Payten habla de soltar relaciones que ya no encajan con quien es ahora. Fue escrita en su primera semana en Phoenix, en un estudio improvisado donde se encerró hasta que la música brotara. “Quería que cada parte añadida se sintiera humana, con errores y todo”, explica. En su cuaderno escribió una frase que resume el espíritu del álbum: “Inyecta emoción en todo”.
🎧 Gordi en Mi Rollo: moldeando lo invisible
Hace unos días hablé a través de Mi Rollo, nos acompaña Gordi — una voz que fusiona vulnerabilidad y resistencia, una doctora y artista que convierte las transformaciones más profundas de la vida en pop emocional de alto voltaje.
Durante nuestra charla, Sophie Payten compartió cómo el verano pasado, al abrir para Foster the People en Razzmatazz, vivió uno de esos momentos que marcan. “Fue como estar dentro de un sueño que había tenido desde adolescente”, nos dijo, con una sonrisa que aún parecía incrédula. Esa gira europea no solo la conectó con sus referentes, sino que le permitió redescubrirse como artista en movimiento.
Hablamos también del proceso de creación del disco, que comenzó en plena pandemia mientras trabajaba en hospitales. “Tuve que enfrentar verdades que había estado esquivando durante años”, confesó. Esa confrontación se traduce en canciones que no temen mostrar grietas, como GD (Goddamn), donde la crudeza se convierte en belleza.
Uno de los momentos más íntimos de la entrevista llegó cuando hablamos de Your Consolation Prize. Gordi reflexionó sobre lo que significa vivir una vida queer con asteriscos invisibles, y cómo esa canción le permitió verbalizar emociones que aún no había procesado del todo. “Escribirla fue como abrir una puerta que llevaba tiempo cerrada”, dijo.
Y por supuesto, no podíamos dejar de hablar de Alien Cowboy, una fantasía pop que imagina una utopía queer. “Quería crear un lugar donde todo el mundo pudiera sentirse aceptado sin condiciones”, explicó. La canción, con su energía flotante y sus letras irónicas, es un himno a la posibilidad de otro mundo.
Like Plasticine es más que un álbum: es una declaración de intenciones. Gordi ha cumplido con lo que escribió en la primera página de su cuaderno: “inject emotion into everything”. Y lo ha hecho con una honestidad que conmueve.
📅 Además, Gordi está de gira por Europa y Australia.
Consulta todas las fechas y consigue tus entradas en su web oficial: https://www.gordimusic.com/
Un abrazo
Miri
