Lucas Colman en la Sala Zeta (Zaragoza)

Hay conciertos que no necesitan grandes aforos ni fuegos artificiales para dejar huella. El pasado viernes 16 de mayo, Lucas Colman volvió a Zaragoza y encendió la Sala Zeta con una noche de esas que te dejan el alma prendida. Desde Mi Rollo fuimos testigos de un directo que, más allá del volumen o la potencia, brilló por su honestidad, su conexión con el público y por unas canciones que funcionan como puentes emocionales.

El madrileño, en plena cuenta atrás para el lanzamiento de su nuevo disco Romperlo Todo (previsto para el 22 de mayo), hizo parada en la capital aragonesa por segunda vez. Y, como él mismo prometió desde el escenario, no será la última. Lo que quedó claro es que hay algo en esta ciudad que encaja con el universo de Colman, que encontró en la Zeta el lugar perfecto para desplegar su repertorio.

Voces que abren camino: Esperanza Mora e Isabel Cortés

La noche arrancó con dos teloneras que aportaron color, sensibilidad y personalidad al inicio del concierto. La primera en subirse al escenario fue Esperanza Mora, sevillana de voz cálida, que interpretó cuatro versiones con muy buen gusto. Pasó con naturalidad de The Cranberries (“Linger”) a Extremoduro (“Sin Salida”), sin olvidar a Viva Suecia. Supo hacer suyas las canciones, y su forma de abordarlas dejando claro que no se trata solo de cantar, sino de contar.

Le siguió Isabel Cortés, zaragozana y valiente, que salió sola con su guitarra a compartir temas propios con una sensibilidad que no deja indiferente. Uno de ellos, escrito durante la pandemia, aún no tenía nombre, así que decidió bautizarlo allí mismo como “Pajarillo”. Otra de sus composiciones, titulada “Soberbia”, sirvió como espejo emocional, un tema duro que invita a aceptarse tal como uno es. El cierre lo puso con una versión muy coreada de “Sopa Fría” de M-Clan, que calentó el ambiente y dejó el listón alto para lo que venía.

Lucas Colman: de la intimidad al rugido eléctrico

Y entonces llegó el momento. Luces tenues, la banda lista, y Colman arranca con “Fuegos”. Un comienzo simbólico, que marca desde el primer acorde que lo que está por venir no es un paseo: es una entrega. A esa le siguió “Puedo conducir toda la noche”, uno de los singles del nuevo álbum. Rápidamente se sucedieron “Euforia”, “Tobogán” (en el disco con Rubén Pozo), y “Vaivén”, piezas que mantuvieron arriba la energía sin perder nunca la cercanía.

La banda, por cierto, impecable. Lucas a la batería y Javier Insusa al bajo —quien, entre risas, confesó sentirse más guitarrista que bajista— dieron forma a un sonido sólido, directo y lleno de matices. Los puentes instrumentales y los solos de guitarra no solo acompañaban: construían atmósfera.

Con “Este viernes” el concierto ya estaba en plena combustión, pero fue con “Llorar y bailar” cuando todo el mundo se entregó del todo. Y sí, se bailó. También se sintió. Porque Colman tiene esa rara habilidad de mezclar melancolía y ritmo sin que nada suene impostado. A partir de ahí, el repertorio bajó un punto la intensidad con “La ciudad” (feat. Puño Dragón), para dejarnos respirar antes de uno de los grandes momentos de la noche: Lucas solo en escena interpretando “Manos frías” en acústico. Silencio absoluto, emoción compartida.

El viaje continuó con “María” (feat. Dani Fernández), “Acuarelas” y el subidón rockero de “Taquicardias”. Entonces llegó el tema que da título al nuevo disco, “Romperlo Todo”, potente y directo, como una declaración de principios justo antes de encarar la recta final. El cierre, medido y emocionante, lo formaron  “Con el lado frío”, “A veces”, dando paso a sus grandes hits “Trayectorias” y “Un instante”, que ponen el broche perfecto a una noche en la que cada canción encontró su sitio.

Fue un concierto para los que estuvieron, y solo ellos sabrán lo que se vivió. El ambiente fue de complicidad, de músicos disfrutando, de público atento y generoso. De esas noches en las que no hace falta mirar el reloj. Once Upon a Time in Sala Zeta, Lucas Colman vino a Romperlo Todo, y vaya si lo hizo, con canciones que hablan claro, suenan fuerte y se sienten de verdad.