Entrevista a Rex Limbo: El Proyecto Musical de Hugo de Campos

Origen y Trayectoria de Hugo de Campos

Rex Limbo es el proyecto musical en solitario de Hugo de Campos, un artista barcelonés con una amplia experiencia en el mundo de la música y los medios de comunicación. Antes de dar vida a este proyecto, Hugo desarrolló una destacada carrera televisiva y musical, convirtiéndose en una figura reconocida en España y en Europa.

Su paso por los medios le permitió conectar con audiencias de todo el país y compartir escenario, entrevistas y programas con artistas de renombre, consolidando su presencia como referente en la cultura musical.

Etapa en Televisión: presentador en MTV Europe

Antes de emprender su carrera musical como Rex Limbo, Hugo de Campos alcanzó un hito histórico al convertirse en el primer presentador español contratado por MTV Europe.

En este papel, condujo espacios relacionados con la música, como versiones adaptadas de The European Top 20, donde presentaba los videoclips más destacados de la escena musical europea. Esta etapa no solo le dio visibilidad internacional, sino que también le permitió consolidar su identidad como presentador musical.

Música, Sí (TVE): El Programa Musical de Referencia

Tras su paso por MTV, Hugo se unió a Música, Sí, uno de los programas musicales más influyentes de Televisión Española (TVE) entre 1997 y 2004.

Roles y momentos clave:

Copresentador junto a Jennifer Rope y otros presentadores de distintas etapas.

Presentó actuaciones de artistas nacionales e internacionales, entre ellos Christina Aguilera, Roxette, Tina Turner, Backstreet Boys, Savage Garden, La Oreja de Van Gogh, Jarabe de palo, Shakira y The Cranberries.”

• Musica Sí. Jennifer Lopez

Su cercanía y carisma ayudaron a consolidar el programa como un espacio imprescindible para los amantes de la música.

Nacimiento del Proyecto: Rex Limbo

Tras años en la televisión y la música desde el frente mediático, Hugo decidió canalizar toda su creatividad en un proyecto personal: Rex Limbo.

Aquí, Hugo no solo interpreta, sino que se encarga de todo el proceso creativo: compone, escribe las letras, canta, toca la guitarra y realiza tanto la producción como las mezclas. En esencia, Rex Limbo es una one-man band, un proyecto que refleja la visión artística más íntima y personal de Hugo.

Proceso Creativo y Sonido Propio

El proceso creativo de Rex Limbo nace de manera íntima: a partir de guitarra acústica y voz, Hugo desarrolla las primeras ideas de sus canciones en su home studio, donde construye arreglos, texturas y ritmos que definen su estilo.

Su sonido combina indie, dance y pop electrónico, generando atmósferas envolventes y melodías pegadizas que buscan conectar tanto con las emociones como con el cuerpo del oyente.

Letras que Cuentan Historias

Las letras de Rex Limbo están inspiradas en experiencias personales, pero buscan resonar de manera universal.

Sus canciones exploran emociones, relaciones y momentos cotidianos, permitiendo que quienes las escuchan se identifiquen con sus historias.

Este enfoque convierte cada canción en un relato con carga emocional que invita a la reflexión y a la conexión profunda con la música.

Lanzamiento de “Dulce Locura”

“Dulce Locura” es un tema que refleja a la perfección la identidad musical de Rex Limbo: un indie dance/pop electrónico directo y vibrante, pensado para combinar emoción y movimiento en cada compás. Desde el primer segundo, la canción se sostiene sobre una base rítmica firme y contagiosa, que impulsa al oyente y genera una sensación constante de dinamismo y expectación.

Letra y narrativa

Las estrofas de la canción relatan de manera íntima y progresiva momentos de atracción y entrega emocional: el paseo errante, el cruce de miradas, la conexión inmediata y la rendición ante una presencia inesperada. Todo se expresa con un tono confesional, mostrando vulnerabilidad, deseo y complicidad, como si cada detalle acercara al oyente al clímax del tema.

Producción y sonido

Musicalmente, las estrofas construyen tensión y preparan un estribillo explosivo y memorable. En él, guitarras potentes, segundas voces y una producción expansiva elevan la intensidad y convierten el coro en el gran gancho del tema. La combinación de emoción y ritmo hace que “Dulce Locura” se disfrute tanto bailando como escuchando atentamente cada matiz de la composición.