La frescura y la emoción del indie-pop nacional tienen un nuevo protagonista: Belapalma. Con un sonido vibrante y una propuesta musical que desafía las etiquetas, la banda se lanza de lleno a la escena con su álbum debut, Belapalma. Este trabajo no solo promete conquistar a los amantes del género, sino que también busca hacerse un hueco en el corazón de quienes buscan nuevas historias envueltas en melodías cautivadoras y letras que dejan huella. Sigue leyendo, te lo contamos todo aquí en Mi Rollo.
Grabado en El Álamo Shock y producido por el reconocido Guille Mostaza, este disco es el resultado de una meticulosa labor en la que cada detalle ha sido pulido al máximo. Con los arreglos de Diego Perinetti y la asistencia de Aitana Luis en la producción, Belapalma se erige como una obra de gran calidad sonora. Cada canción ha sido trabajada con precisión para lograr un equilibrio entre lo enérgico y lo íntimo. La voz de Rubén Bernabé brilla con fuerza, oscilando entre la contención y el desenfreno. Así mismo, destacan los sintetizadores hechizantes y las baterías elegantes de Nacho Martínez que se mezclan con los bajos juguetones de Dani Martín y las guitarras afiladas de Rubén y Álvaro Serrano. Todo ello conforma un universo sonoro tan elegante como emocionante que resulta en una propuesta sonora diferente con una seña de identidad única.
Belapalma, un viaje sonoro cargado de emoción
Belapalma te sumerge en un viaje de indie-pop con un tracklist conformado por 10 potentes cortes que prometen hacerte bailar. Cada canción guarda un estribillo o una frase para cantar a pulmón en directo, letras que van desde lo nostálgico a lo romántico, de lo cotidiano a lo mágico, de lo social a lo onírico.
- Psycho: Un tema con una energía arrolladora que rinde homenaje a la música disco-funky. Su letra nos presenta a alguien atrapado en su propia vanidad y obsesión por ser el centro de atención. Con un final instrumental de corte funky que hace imposible no levantarse a bailar, es una apertura vibrante que marca el tono del disco.
- A sangre fría: Una canción letal que nos habla de dos mundos opuestos que se atraen. Con una letra que dibuja un contraste entre dos personas con estilos de vida completamente diferentes, el tema refleja la tensión entre la estabilidad y la aventura. Un tema que baila entre la rutina y la espontaneidad. La energía de la instrumentación refuerza esta dualidad, logrando un crescendo electrizante.
- Donde el verano seas tú: Un tema delicioso y envolvente que evoca la nostalgia de los amores estivales. Con una producción cuidada y melancólica, esta canción se convierte en un himno a los recuerdos de verano, con una melodía cálida que invita a revivir esos momentos dorados.
- La grande tristeza. Es un tema que resume a la perfección la esencia de Belapalma. Es elegante, cautivadora, emotiva y bailable. Aquí destacan los sintetizadores que envuelven la canción en una atmósfera casi etérea. Su clímax final, acompañado de un épico solo de saxo, la convierte en una de las piezas más memorables del disco. La letra profundiza en el sentimiento de pérdida y la lucha interna por superar un amor que se desvanece.
- Desde cero: Una explosión de guitarras pegadizas que nos lleva por caminos enérgicos y vibrantes. Habla de la necesidad de dejar atrás el pasado y empezar de nuevo, una catarsis sonora perfecta para aquellos momentos en los que todo parece derrumbarse y solo queda avanzar.
- Paranoia: Un tema cargado de tensión emocional, con una letra que refleja la obsesión y la ansiedad de una relación que se torna caótica. Frases como “Paranoia si no estás y no salgo de la cama” reflejan ese estado de confusión y dependencia. Con una base rítmica enérgica y envolvente, es un tema que atrapa desde la primera escucha.
- Dile que la quiero: Una magnífica versión del clásico de David Civera, transformado aquí en una pieza que encaja a la perfección dentro del universo sonoro de Belapalma. Con una interpretación apasionada y una producción envolvente, el grupo logra darle una nueva vida a este icónico tema.
- Noches desnudas: Una canción que envuelve en un aura melancólica y poética. Con una instrumentación minimalista pero emotiva, nos habla de la soledad y los recuerdos de noches compartidas que ya no volverán. Su estribillo pegajoso y su atmósfera íntima la convierten en una de las joyas del álbum.
- La ilusión: Un tema autobiográfico que aborda los desafíos y dudas de la carrera musical. Frases como “Es el síndrome del impostor llamando a mi cabeza” reflejan la lucha interna de la banda por mantenerse fiel a su esencia en un mundo competitivo. Su instrumentación dinámica y su letra honesta la hacen destacar dentro del disco.
- Prometo olvidarte: El cierre perfecto para el álbum, con una balada desgarradora que encapsula la sensación de tratar de olvidar un amor perdido. La metáfora de la mente como una pista de baile refuerza la idea de que el olvido es un proceso caótico y lleno de altibajos emocionales.
Un debut inolvidable
La banda presentará su álbum el 15 de febrero de 2025 en la Sala Bardot de Madrid, en el marco del ciclo Removida. Será una oportunidad única para experimentar en directo la energía y emotividad que Belapalma ha plasmado en este primer trabajo.
Con una producción impecable y un sonido que equilibra elegancia y frescura, “Belapalma” se postula como uno de los discos más prometedores del indie nacional. Este es solo el comienzo de una carrera que promete muchas sorpresas y momentos inolvidables. ¡No te lo pierdas!